 |
Пол Стрэнд. Фотография. Перевод статьи для журнала «Camera work» (1917). |
| Пол Стрэнд, Paul Strand |
03.04.2009
Просмотров: 8023 |
Photograph by Alfred Stieglitz. 1917
|
Фотография, которая до сих пор является первым и единственно важным вкладом науки в искусство, подобно другим средствам выражения выявляет свою сущность в совершенной неповторимости своих средств. Это абсолютно неограниченная объективность. В отличие от других искусств, которые действительно антифотографичны, эта объективность проистекает из самой сущности фотографии, является ее вкладом и в то же время ее ограничением. И также как большинство использующих другие средства выражения часто совершенно неправильно понимают присущие им свойства, также и фотографы, за исключением, возможно, двух или трех, не составили понятия о фотографических средствах.
Потенциальная сила каждого средства зависит от чистоты его использования, и все попытки смешивать средства заканчиваются в таких «мертвых» вещах, как цветное травление, фотографическая картина, и в фотографии – гуммиарабиковая печать, масляная печать и т.д., в которых введение ручной работы и других манипуляций является только выражением бессильной страсти рисовать. Это и есть тот самый недостаток понимания и уважения материала среди части самих фотографов, который является причиной вытекающего отсюда недостаточного уважения со стороны части интеллигентной публики и представления о том, что фотография является только жалким извинением за неспособность быть чем-то еще.
Проблема фотографов, таким образом, состоит в том, чтобы ясно увидеть ограничения и в то же время преимущества своего средства. Определенно, что правдивость, не менее чем сила видения являются необходимыми предпосылками для выражения жизни. Это подразумевает действительное уважение к вещам, которые находятся перед тобой и выражаются на языке светотени (цвет и фотография не имеют ничего общего) посредством бесконечного количества тональных оттенков, которые предшествуют мастерству человеческой руки. Наиболее полное осуществление этого достигается без ухищрений и манипуляций во время последующего процесса с помощью прямых фотографических методов. Это находится и в самой организации реальности, в которую проникает взгляд фотографа, стоящего перед лицом жизни. Внешняя форма порождается эмоциями, интеллектом (либо и тем и другим) и также неизбежно возникает перед ним до того, как был сделан снимок, или у художника до того, как он коснулся кистью холста. Объекты могут быть организованы таким образом, чтобы выразить причины, результатом которых они явились, или же могут быть абстрактными формами, вызывающими эмоции не связанные с реальностью как таковой. Эта организация может разворачиваться как посредством движения камеры относительно самих объектов, так и посредством их действительной упорядоченности, но и в этом случае, как и везде, выразительность зависит от силы видения, поверхностного или глубокого, того, чем может быть случай. Фотография является лишь новой дорогой, идущей из другого направления, но она ведет к общей цели, которая называется Жизнью.
Несмотря на тот факт, что мир получил представление о развитии фотографии посредством «Кэмера Уорк», в форме необычайно прекрасной и совершенной по замыслу и представлению, даже среди фотографов нет действительного осознания того, что произошло. А именно то, что Америка была действительно выражена в терминах самой Америки без постороннего вмешательства парижских художественных школ или же их отпрысков здесь. Это развитие продолжалось в течение сравнительно короткого периода в пятнадцать лет, и не существовало реального движения до времени между 1895 и 1910 гг., когда интенсивное возрождение энергии и энтузиазма провозглашалось по всему миру.
Более того, этот ренессанс достиг своего наивысшего эстетического выражения в Америке, где небольшая группа мужчин и женщин работали с честными и искренними намерениями, немного инстинктивно, немного осознанно, но без какого-либо фонового догмата для фотографии или графики или ограниченной и сухой идеи о том, что является искусством, а что нет, и эта невинность являлась их подлинной силой. Все, что они хотели сказать должно было быть проверено их собственными экспериментами: это рождалось из действительного существования. Точно также создатели наших небоскребов оказались в подобных обстоятельствах отсутствия прецедента, но именно вследствие необходимости возникновения новой формы как в архитектуре, так и в фотографии конечное выражение оказалось жизнеспособным.
Какое другое средство выражения смогло так полно выразить огромную энергию и потенциальную силу Нью-Йорка, как это сделано в совершенно безыскусных фотографиях Стиглица? Или же утонченное ощущение, которое является противоположностью всему этому, спокойная простота жизни маленького американского городка, которая так чувствительно показана в ранних работах Кларенс Уайт? Где в живописи мы можем найти больше подлинности и проницательности взгляда, чем в портретах Стейхена, Кэсибер и Франка Юджина?
Другие также подарили миру красоту, но эти создатели вместе с великим шотландцем Дэвидом Октавиусом Хиллом, чьи портреты сделаны в 1860 году, никогда не будут превзойдены, они являются важными создателями жизненной фотографической традиции. Они являются мастерами не только для Америки, но в не меньшей степени и для Европы, из-за их глубокого интереса к жизни, частью которой они действительно являлись, и через национальное достигли универсального выражения. Несмотря на безразличие, презрение и заверение в отсутствии или небольшом вознаграждении, они продолжали, даже когда их работа казалась обреченной на временную безвестность.
Существование какого-либо средства выражения, в конечном счете, само по себе является его абсолютным оправданием, если уж, как многим кажется, в этом нуждаются все и каждый в отдельности, сравнение же их потенциальных возможностей бесполезно и неуместно. Разве можно сказать, что акварель стоит ниже, чем масло, или же что рисунок, офорт, фотография не также важны как и другое – это было бы непоследовательно. Презирать что-либо в стремлении оказать чему-либо уважение – знак бессилия. Давайте лучше радостно и с уважением примем все то, через что душа человека стремится наиболее полно и глубоко выразить себя.
Пол Стрэнд,
(«Кэмера Уорк», №49-50, 1917 г.)
(Пер. с англ. Екатерины Гуртовой)
|
|
|
Ключевые слова автора или редактора
фотография
|
Имена собственные
Пол Стрэнд
,
Paul Strand
|
Ключевые слова конспектов читателей
харьковская школа фотографии
,
советская фотография
|
Слова для картографии
фотография
,
теория
|
Ссылки на ресурсы со схожей тематикой
masters-of-photography.com/S/strand/strand.html
|
Аннотация
Фотография, которая до сих пор является первым и единственно важным вкладом науки в искусство, подобно другим средствам выражения выявляет свою сущность в совершенной неповторимости своих средств. Это абсолютно неограниченная объективность. В отличие от других искусств, которые действительно антифотографичны, эта объективность проистекает из самой сущности фотографии, является ее вкладом и в то же время ее ограничением. И также как большинство использующих другие средства выражения часто совершенно неправильно понимают присущие им свойства, также и фотографы, за исключением, возможно, двух или трех, не составили понятия о фотографических средствах.
|
|
|
Афиша
|
до 17 февраля 2012 г.
Гродно, галерея «Крыга»
|
|
да 24 лютага 2012 г.
Мінск, Нацыянальны гiстарычны музей Рэспублiкi Беларусь
|
|
до 11 февраля 2012 г.
Минск, художественная галерея «Университет культуры»
|
|
до 18 февраля 2012 г.
Минск, галерея визуальных искусств NOVA
|
|
до 12 февраля 2012 г.
Минск, Национальный исторический музей Беларуси
|
|
январь 2012 г.
Минск, галерея НФК «Мінск»
|
Новости
• Альбом «Прэс-фота Беларусі» выходзіць другі год і прэзентуе здымкі пераможцаў аднайменнага конкурсу. «Прэс-фота Беларусі» - конкурс фатографаў, якія працуюць у сферы медыя. У конкурсе прымаюць удзел супрацоўнікі як дзяржаўных, так і недзяржаўных СМІ. У 2011 годзе аргкамітэт атрымаў больш за 2000 конкурсных здымкаў ад 72-х аўтараў. Пераможцы вызначаюцца ў 8-мі рубрыках: Навіны, Людзі ў навінах, Паўсядзённае жыццё, Спорт, Партрэт, Мастацтва і забавы, Прырода, Народныя традыцыі. У кожнай намінацыі ўзнагароджваліся як адзінкавыя здымкі, так і серыі работ.
Подробнее »
9 февраля 2012
Просмотров: 48
|
• Перадпрэм'ерны паказ дакументальнай стужкі "Летапіс у промнях святла" вядомага беларускага дакументаліста Юрыя Гарулёва пра нашу знакамітую зямлячку - фатографку з Палесся Соф'ю (Зоф'ю) Хамянтоўскую - і сустрэча з аўтарам фільма адбудзецца 24 студзеня а 19 гадзіне ў галерэі NOVA пры Мінскім Цэнтры фатаграфіі (Мінск, вул. Кульман, 2, ауд. 421). Хамянтоўская з’яўляецца адным з найважнейшых і найбольш актыўных фатографаў міжваеннага дваццацігоддзя. Належала да авангарду польскіх творцаў, якія цанілі магчымасці малафарматнага фатаапарата. Нарадзілася і выхоўвалася на Палессі, у ваколіцах Пінска.
Подробнее »
20 января 2012
Просмотров: 124
|
• Ассоциация критиков и кураторов фотопроектов «Аргентум» во второй раз подвела итоги прошедшего фотографического года. Характерно, что самые сильные проекты 2011 года связаны с фотографическими архивами Софьи Хоментовской и Павла Волынцевича, и классической фотографией Антуана Гонена (Франция). Обращение к истории, к традиции – отличительная черта прошедшего фотографического года, а поиск нового визуального языка и свежих идей остается в области, скорее, желаемого, чем действительного. Пока мы не готовы (не хотим, не можем) смотреть в лицо настоящему, предпочитая в поиске ответов на неозвученные вопросы оглядываться назад.
Подробнее »
16 января 2012
Просмотров: 956
|
Телескоп
Ирина Рузина
,
Анна Гайдай
ChernihivPhotoFest – это единственный на сегодняшний день ежегодный международный фестиваль фотографии в Украине, цель которого поддерживать и развивать фотоискусство в нашей стране и, главное, формировать у зрителя восприятие фотографии именно как вида изобразительного искусства. Ориентируясь на традиционную фотографию, Фестиваль объединяет разные подходы и эстетические концепции касательно воплощения авторских идей. Тема Фестиваля 2011 – «Школа». Такое широкое и разновекторное понятие как «Школа», которое охватывает много важных аспектов человеческой жизни, позволит фотографам значительно расширить амплитуду своих взглядов и исследовать истории от личностных до социально значимых: от школьного опыта до процессов развития социума, от самоусовершенствования до выживания в обществе. В этом году 16 фотографических проектов будут разделены на четыре тематических блока согласно этой теме: Школа – главный проект, Школа выживания (документальная фотография), Школа мастерства и блок «Альтернативный взгляд».
22 сентября 2011
Просмотров: 264
|
«Ночь фотографов» проводится в рамках Международного портфолио ревю в Москве для российских фотографов, которое состоится в Центре современной культуры «Гараж» с 29 августа по 2 сентября 2011 года. Во время «Ночи фотографов» у зрителей появится возможность одновременно и в присутствии авторов посмотреть портфолио всех приехавших на ревю фотографов и художников, работающих с фотографией, и ощутить масштаб, уловить дискурс развития современного искусства фотографии трех стран - России, Украины, Беларуси. Проведение «Ночи фотографов» в Москве закладывает новую традицию личного общения на территории современной фотографии действующих фотографов и представителей музейной среды, специалистов в области истории, теории, актуальной критики фотографии, издателей литературы по фотографии, кураторов фотографических выставок, галеристов, коллекционеров, специалистов разного профиля в области современного искусства, зрителей – любителей фотографии.
25 августа 2011
Просмотров: 956
|
ChernihivPhotoFest – ежегодный международный фестиваль фотографии, созданный в 2010 году. Миссия Фестиваля ChernihivPhotoFest – поддерживать и развивать фотографию как форму изобразительного искусства. Основные задачи Фестиваля: создание творческой среды для фотографов; создание образовательных программ для молодых авторов; приобщение к визуальной культуре широкого круга зрителей. Программа фестиваля 2011 года будет включать проведение Портфолио-ревю украинскими и зарубежными экспертами, серию мастер-классов, ворк-шопов, лекций, круглых столов, кинопоказов и др. Участниками фестиваля станут фотографы из Великобритании, Швеции, Франции, России и Украины. Для участия в портфолио-ревю необходимо зарегистрироваться не позднее 10.09.2011 г.
23 августа 2011
Просмотров: 648
|
Архив публикаций
|
Алеся Белявец
,
Юрый Васільеў
,
Дзяніс Раманюк
Периодика
[ Часопіс "МАСТАЦТВА" ]
Журналістка Алеся Белявец, мастак, фатограф, выдавец Дзяніс Раманюк размаўляюць пра шляхі беларускай фатаграфіі з кіраўніком галерэі "Свет Фота" Юрыем Васільевым ("Мастацтва", №10, 2009 г.)
|
|
Алеся Белявец
Периодика
[ Часопіс "МАСТАЦТВА" ]
Артыкул Алесі Белявец пра творчасць фатографа Сяргея Кажамякіна ("Мастацтва", №10, 2009 г.)
|
|
Уладзімір Парфянок
Периодика
[ Часопіс "МАСТАЦТВА" ]
Артыкул Уладзіміра Парфянка пра творчасць фатографа Міхаіла Гаруса і ягоны фотапраект "Энтрапія" ("Мастацтва", №3, 1992 г.)
|
|
